百部同志电影全记录 [7]
外畅快。英儿和少东对他真挚的关怀让林冲非常感动。
但是他们亲密却引起黄子雷的不满。为了控制林冲，黄子雷每逢林冲上台便将戏园包场。他开始跟少东展露敌意，终于，有一次他胁迫林冲陪伴，而跟少东发生冲突。黄子雷把林冲灌醉，趁机与之发生了性关系，少东愤然离去。荣庆班这个时候不得不搬出韦家。
又一次的外出，少东和林冲被困野外，荒寂无声的夜晚，林冲忍不住向少东示爱，少东不知所措。清早的时候，林冲一个人躺在门外，他生了一场大病。
荣庆班的班主经常猥亵班里学戏的少年。林冲一气之下将他打死。为此，他不得不走上逃亡的道路。“林冲夜奔”的故事在30年代的中国上演。少东和林冲的关系被诬陷，为此，少东不得不离开英儿回到美国。
二战结束之后，英儿找到身在美国的少东。她告诉少东，林冲在逃亡的过程中被黄子雷救走，但是战乱之中，黄子雷的家业损失殆尽，反而靠着林冲的苦力生活。英儿在天津的街头碰见已经改名李冲的他，把少东在美国的地址交给他。黄子雷死后，他曾经尝试去美国寻找少东，但是最终病死牢中。少东的怀念之情，掩埋在那一捧黄土下面。
美国纽约的大街上，87岁的少东步履蹒跚的，他凝望着这个世界。在他的心底，永远装着那份真挚的感情。
认同指数：★★★☆
（暧昧纠缠的多角恋情，缱绻深重的挚爱惆怅，影片中似乎很难看出来究竟谁爱谁，更加难以分辨性倾向）
评论：
中国戏曲经常与同性恋情联系在一起，特别是昆曲，与同性恋结下不解之缘。同性恋题材的电影以戏曲为叙事背景的多不胜数。《夜奔》还算让人看着比较舒服的——尽管带着些许的做作矫情。
影片的叙事很巧妙的借用了少东和英儿的对话，形成了两个人视角的叙事方法。刘若英和黄磊的旁白都显得轻缓抒情，这个因素将电影的叙述方式定格。但是，从另一方面看，这部影片的视角是异性恋的。原因是多样的，但是可以揣测，最主要的，是为了迎合更多异性恋观众的青睐，影片启用了比较有市场的演员刘若英，将她切入三个男人的感情当中。这使得这部电影的感情变得有些混沌。英儿这个人物成为这个故事的观察者，同时她又小心翼翼的试探着想参与其中，显得柔弱无力。
相对于其他借用戏曲叙事的电影，这部影片还是有独到之处的。影片中有多次重要的事件都发生在晚上：少东、英儿和林冲的篝火之夜，意味着他们三人的友好；少东和黄子雷因为林冲所起的矛盾，发生在晚上，使得少东和林冲产生裂痕，他们不得不面对他们之间的感情；林冲对少东表白之后，在荒郊野外一个人行走回家，他需要逃脱的是自己的感情；直到后来林冲将班主打死，影片中出现了穿着戏曲服装在月光下奔跑的场景，不过这次他逃跑的原因是和当年林冲一样遭受的牢狱之灾。戏曲和电影的情节最终达到了呼应的效果。
少东、英儿和林冲的友情是这部电影的主要表现对象。他们惺惺相惜的感觉使得这部电影浮动的人物关系之中找到了落脚点。英儿和少东，对于林冲的情谊，在开始，主要是出于对于艺术的崇拜。在郊区度过了一夜之后，他们开始理解这个台上铁铮铮的男人在台下的柔弱心肠。林冲对于这两个人，本应回以同样的友谊，可是他不小心对少东产生了另一种感情。林冲在临走前，找英儿告别，他们之间的暧昧感觉，其实也是对于另一个人的怀想。编剧王蕙玲曾经有《人间四月天》之类缱绻的作品，在这部影片中更是有过之而无不及。
这部影片中的“林冲夜奔”，反抗的是奸淫男童的戏班主人，也从一个侧面展现了“戏子”的悲惨命运。尹昭德扮演的林冲，无论在台上还是台下，都颇有几分英气。黄磊和刘若英的“民国气质”，也是观众有目共睹的。时代质感的塑造，还是非常成功，但是故事主题略显底气不足。
《游园惊梦》(1)
常用外文片名：Peony pavilion
导演：杨凡
编剧：杨凡
演员：王祖贤、宫泽理惠、吴彦祖
出品国/地区：中国香港
上映时间：2001年
片长：120分钟
第23届莫斯科国际电影节最佳女演员奖（宫泽理惠）、国际影评人费比西奖
剧情：
秀丽怡人的园林景色，隽永醉人的朦胧夜色。园子里忽然飘来昆曲的歌声，丝丝如怀，煞是动听。唱得是《游园惊梦》，乍看真不知道是哪朝哪代。
这是30年代的苏州，夜夜歌舞升平的荣府，长留着荣兰（王祖贤饰）的隽永回忆。那时候，得月楼的红歌妓翠花（宫泽理惠饰），以美丽脱俗的容貌和独一无二的昆曲造诣闻名苏州城。被荣家少爷看上之后，娶进荣家，不料却备受冷落。
荣家少爷，每天醉心于古董收藏，挥霍家当，吸食鸦片，看样子离家道破落也不远了。荣兰是他们的亲戚，论辈分，和翠花的丈夫当以兄妹相称。她家里更早败落，但是年轻的荣兰读过很多书，在学校里做老师。她胸怀大志，总以救国报国为己任。她是不折不扣的时代女性，不屈从、依附于男性。对待学生，她特别严格；而对待国家，她的一腔热忱却有些力不从心。
相比之下，翠花的“大志”就是相夫教子了。她有一个聪明可爱的女儿慧珠，翠花经常带着她和荣兰一起，反而她们三个看起来，像个家庭似的。这天，慧珠神秘得把翠花叫出来，说要给妈妈一个惊喜。从园林的假山上徐徐走下，荣兰穿一身戏服跟翠花对唱。虽然都是女性，但是她们把这一出“游园惊梦”配合得天衣无缝。原来这天是翠花的生日，连她自己几乎都不记得了。
荣府的二管家一直暗恋着翠花，在一次夜宴之后，翠花那颗寂寞的心与他碰撞，两个人做出了越轨的行为。这天，翠花带着慧珠来找荣兰，荣府他们待不下去了。荣兰答应收留她们母女俩。日子过得飞快，荣兰在学校教书，翠花则在家里打点家务，教育慧珠。
直到一个男人的出现。那天，刑志刚（吴彦祖饰）的出现掀起了不小的波动。他是教育部派来的专查员，他英俊潇洒，风流倜傥，就连荣兰第一眼看见她的时候，也有点羞涩了。
有次，荣兰去找刑志刚送书的时候，不小心遇上他正在洗澡。水珠在那强壮而温柔的躯体上流过，迷人的光线下，他太诱人了。荣兰有些不能自持，她正要转身离去，却被刑志刚叫住，荣兰一慌，书掉在地上。荣兰顾不得去捡书，已经被刑志刚抱在怀里。
荣兰有了微妙的变化，她脸上出现了笑容，那种笑容是女人才有的，而她以前从来没有这么笑过。荣兰告诉刑志刚，他挑起了女人最原始的一面。荣兰和翠花的生活还故意装作什么都没发生，但是，终于，翠花遇见了正在携手散步的荣兰和刑志刚，她知道，毕竟荣兰是个女人。翠花让荣兰自己回家，然后一个人走在乡间小路，听着潺潺的溪水，她流下了戚戚的眼泪。
生活还在继续，淡淡的忧伤中，翠花抽起了鸦片烟，荣兰痛苦的贴在墙角哭泣。
刑志刚终于走了，也带走了荣兰心底最后的一丝暧昧。荣兰又和翠花拥抱在一起。她们回忆起在荣府的一切：关于二管家的日记，更有那一曲不败的《牡丹亭》。这些回忆，谁能抛下？
认同指数：★★★☆
（虽然一切都这么模糊，但基本上态度还是倾向于女权的认同）
评论：
继续心底的深处的暧昧，继续对于唯美的不懈追求，杨凡的这部影片一出手，请来从来没有演过香港电影的宫泽理惠和已经息影3年的王祖贤，加上当红小生吴彦祖，动静不小。更大的动静，是两位女主角的戏服多达70件，全片则有270件，其中包括大量名贵的刺绣作品。
可以肯定的是，杨凡对于唯美的创造，在整个华语电影界，都是鲜有人及的。从《美少年之恋》中延续而来的是苍老的女性旁白。不过这次的叙事稍微少了一些依赖，思路也清晰了很多。主要是从荣兰的视角来回忆整个故事的经过，中间还夹带着一次闪回。
影片发生的时空被安排在30年代的苏州，加上昆曲的因素，无不让人怀疑这也很大程度上是为了唯美所做的安排。昆曲起码的作用，是丰富了影片的视觉和听觉。荣兰这个角色通过扮演柳梦梅，获得了观众所期盼的男性气质，形成了女同性恋语境的可能性。但是除此之外，昆曲元素成了一个特别闲置的点缀。同样利用“游园惊梦”的典故作为故事背景的《我的美丽与哀愁》，就显得略胜一筹。
但是话说回来，兼任美术师的杨凡，在一年八个月的制作周期中，为这部影片每个近乎完美的镜头肯定付出了不少心血。大至荣府的大院，小至荣兰家里的每个家什、物品，都精细为之。影片的主色调是温暖的橙色，宫泽理惠的造型尽显雍容华贵，昆曲的扮相也毫不含糊，影片末尾处，荣兰家里黄色的树叶也拍出了非常好的效果。这是一部美的影片。不只是画面的富丽，还有感情的隽永。翠花与荣兰的暧昧感情透露出朦胧美；二管家对翠花的执着感情折射出忠贞美；荣兰与刑志刚冲动的感情衬托出阳刚美。这些美，与《牡丹亭》华美的爱情故事交相辉映。
影片似乎力图挖掘荣兰作为一个独立女性的女权精神，但是她的报国意图，先是因为翠花的到来，被生活所累；又因为刑志刚的加入，被肉体所累。但是这一点也并没有更深入的探究，而是嘎然而止的结束在缱绻的回忆中。
昆曲的优美唱腔是这部影片的又一大看点。《我的美丽与哀愁》中没有很好的展现，但是这部影片用十足的篇幅，把王奉梅、杨娟等昆曲名角的演唱糅杂其中。电影另外的配乐，由伦永亮作曲。影片中，特别是衬托荣兰的生活状况的时候的，都很精细的利用了配乐。当她表达报国之情的时候，配以严肃的音乐；当她与刑志刚陷入爱情之后，则用了颓靡感觉的音乐。
宫泽理惠扮演的翠花，柔媚十足。王祖贤硬朗和温柔的两面，是塑造荣兰这个角色的关键。至于吴彦祖，则俨然一副男花瓶的姿态，并且导演也没有深入挖掘这个人物的可能性。
三、向禁忌挑战
《肉》1968《蔷薇的葬礼》1969《神父》1994《罪孽天使》1994《东宫西宫》1996《河流》1997《美丽拳王》2003《色情电影院》2003《不良教育》2004《热带病》2004常用外文片名：Flesh导演：保罗·莫里西（Paul Morrissey）编剧：保罗·莫里西（Paul Morrissey）演员：（Joe Dallesandro
但是他们亲密却引起黄子雷的不满。为了控制林冲，黄子雷每逢林冲上台便将戏园包场。他开始跟少东展露敌意，终于，有一次他胁迫林冲陪伴，而跟少东发生冲突。黄子雷把林冲灌醉，趁机与之发生了性关系，少东愤然离去。荣庆班这个时候不得不搬出韦家。
又一次的外出，少东和林冲被困野外，荒寂无声的夜晚，林冲忍不住向少东示爱，少东不知所措。清早的时候，林冲一个人躺在门外，他生了一场大病。
荣庆班的班主经常猥亵班里学戏的少年。林冲一气之下将他打死。为此，他不得不走上逃亡的道路。“林冲夜奔”的故事在30年代的中国上演。少东和林冲的关系被诬陷，为此，少东不得不离开英儿回到美国。
二战结束之后，英儿找到身在美国的少东。她告诉少东，林冲在逃亡的过程中被黄子雷救走，但是战乱之中，黄子雷的家业损失殆尽，反而靠着林冲的苦力生活。英儿在天津的街头碰见已经改名李冲的他，把少东在美国的地址交给他。黄子雷死后，他曾经尝试去美国寻找少东，但是最终病死牢中。少东的怀念之情，掩埋在那一捧黄土下面。
美国纽约的大街上，87岁的少东步履蹒跚的，他凝望着这个世界。在他的心底，永远装着那份真挚的感情。
认同指数：★★★☆
（暧昧纠缠的多角恋情，缱绻深重的挚爱惆怅，影片中似乎很难看出来究竟谁爱谁，更加难以分辨性倾向）
评论：
中国戏曲经常与同性恋情联系在一起，特别是昆曲，与同性恋结下不解之缘。同性恋题材的电影以戏曲为叙事背景的多不胜数。《夜奔》还算让人看着比较舒服的——尽管带着些许的做作矫情。
影片的叙事很巧妙的借用了少东和英儿的对话，形成了两个人视角的叙事方法。刘若英和黄磊的旁白都显得轻缓抒情，这个因素将电影的叙述方式定格。但是，从另一方面看，这部影片的视角是异性恋的。原因是多样的，但是可以揣测，最主要的，是为了迎合更多异性恋观众的青睐，影片启用了比较有市场的演员刘若英，将她切入三个男人的感情当中。这使得这部电影的感情变得有些混沌。英儿这个人物成为这个故事的观察者，同时她又小心翼翼的试探着想参与其中，显得柔弱无力。
相对于其他借用戏曲叙事的电影，这部影片还是有独到之处的。影片中有多次重要的事件都发生在晚上：少东、英儿和林冲的篝火之夜，意味着他们三人的友好；少东和黄子雷因为林冲所起的矛盾，发生在晚上，使得少东和林冲产生裂痕，他们不得不面对他们之间的感情；林冲对少东表白之后，在荒郊野外一个人行走回家，他需要逃脱的是自己的感情；直到后来林冲将班主打死，影片中出现了穿着戏曲服装在月光下奔跑的场景，不过这次他逃跑的原因是和当年林冲一样遭受的牢狱之灾。戏曲和电影的情节最终达到了呼应的效果。
少东、英儿和林冲的友情是这部电影的主要表现对象。他们惺惺相惜的感觉使得这部电影浮动的人物关系之中找到了落脚点。英儿和少东，对于林冲的情谊，在开始，主要是出于对于艺术的崇拜。在郊区度过了一夜之后，他们开始理解这个台上铁铮铮的男人在台下的柔弱心肠。林冲对于这两个人，本应回以同样的友谊，可是他不小心对少东产生了另一种感情。林冲在临走前，找英儿告别，他们之间的暧昧感觉，其实也是对于另一个人的怀想。编剧王蕙玲曾经有《人间四月天》之类缱绻的作品，在这部影片中更是有过之而无不及。
这部影片中的“林冲夜奔”，反抗的是奸淫男童的戏班主人，也从一个侧面展现了“戏子”的悲惨命运。尹昭德扮演的林冲，无论在台上还是台下，都颇有几分英气。黄磊和刘若英的“民国气质”，也是观众有目共睹的。时代质感的塑造，还是非常成功，但是故事主题略显底气不足。
《游园惊梦》(1)
常用外文片名：Peony pavilion
导演：杨凡
编剧：杨凡
演员：王祖贤、宫泽理惠、吴彦祖
出品国/地区：中国香港
上映时间：2001年
片长：120分钟
第23届莫斯科国际电影节最佳女演员奖（宫泽理惠）、国际影评人费比西奖
剧情：
秀丽怡人的园林景色，隽永醉人的朦胧夜色。园子里忽然飘来昆曲的歌声，丝丝如怀，煞是动听。唱得是《游园惊梦》，乍看真不知道是哪朝哪代。
这是30年代的苏州，夜夜歌舞升平的荣府，长留着荣兰（王祖贤饰）的隽永回忆。那时候，得月楼的红歌妓翠花（宫泽理惠饰），以美丽脱俗的容貌和独一无二的昆曲造诣闻名苏州城。被荣家少爷看上之后，娶进荣家，不料却备受冷落。
荣家少爷，每天醉心于古董收藏，挥霍家当，吸食鸦片，看样子离家道破落也不远了。荣兰是他们的亲戚，论辈分，和翠花的丈夫当以兄妹相称。她家里更早败落，但是年轻的荣兰读过很多书，在学校里做老师。她胸怀大志，总以救国报国为己任。她是不折不扣的时代女性，不屈从、依附于男性。对待学生，她特别严格；而对待国家，她的一腔热忱却有些力不从心。
相比之下，翠花的“大志”就是相夫教子了。她有一个聪明可爱的女儿慧珠，翠花经常带着她和荣兰一起，反而她们三个看起来，像个家庭似的。这天，慧珠神秘得把翠花叫出来，说要给妈妈一个惊喜。从园林的假山上徐徐走下，荣兰穿一身戏服跟翠花对唱。虽然都是女性，但是她们把这一出“游园惊梦”配合得天衣无缝。原来这天是翠花的生日，连她自己几乎都不记得了。
荣府的二管家一直暗恋着翠花，在一次夜宴之后，翠花那颗寂寞的心与他碰撞，两个人做出了越轨的行为。这天，翠花带着慧珠来找荣兰，荣府他们待不下去了。荣兰答应收留她们母女俩。日子过得飞快，荣兰在学校教书，翠花则在家里打点家务，教育慧珠。
直到一个男人的出现。那天，刑志刚（吴彦祖饰）的出现掀起了不小的波动。他是教育部派来的专查员，他英俊潇洒，风流倜傥，就连荣兰第一眼看见她的时候，也有点羞涩了。
有次，荣兰去找刑志刚送书的时候，不小心遇上他正在洗澡。水珠在那强壮而温柔的躯体上流过，迷人的光线下，他太诱人了。荣兰有些不能自持，她正要转身离去，却被刑志刚叫住，荣兰一慌，书掉在地上。荣兰顾不得去捡书，已经被刑志刚抱在怀里。
荣兰有了微妙的变化，她脸上出现了笑容，那种笑容是女人才有的，而她以前从来没有这么笑过。荣兰告诉刑志刚，他挑起了女人最原始的一面。荣兰和翠花的生活还故意装作什么都没发生，但是，终于，翠花遇见了正在携手散步的荣兰和刑志刚，她知道，毕竟荣兰是个女人。翠花让荣兰自己回家，然后一个人走在乡间小路，听着潺潺的溪水，她流下了戚戚的眼泪。
生活还在继续，淡淡的忧伤中，翠花抽起了鸦片烟，荣兰痛苦的贴在墙角哭泣。
刑志刚终于走了，也带走了荣兰心底最后的一丝暧昧。荣兰又和翠花拥抱在一起。她们回忆起在荣府的一切：关于二管家的日记，更有那一曲不败的《牡丹亭》。这些回忆，谁能抛下？
认同指数：★★★☆
（虽然一切都这么模糊，但基本上态度还是倾向于女权的认同）
评论：
继续心底的深处的暧昧，继续对于唯美的不懈追求，杨凡的这部影片一出手，请来从来没有演过香港电影的宫泽理惠和已经息影3年的王祖贤，加上当红小生吴彦祖，动静不小。更大的动静，是两位女主角的戏服多达70件，全片则有270件，其中包括大量名贵的刺绣作品。
可以肯定的是，杨凡对于唯美的创造，在整个华语电影界，都是鲜有人及的。从《美少年之恋》中延续而来的是苍老的女性旁白。不过这次的叙事稍微少了一些依赖，思路也清晰了很多。主要是从荣兰的视角来回忆整个故事的经过，中间还夹带着一次闪回。
影片发生的时空被安排在30年代的苏州，加上昆曲的因素，无不让人怀疑这也很大程度上是为了唯美所做的安排。昆曲起码的作用，是丰富了影片的视觉和听觉。荣兰这个角色通过扮演柳梦梅，获得了观众所期盼的男性气质，形成了女同性恋语境的可能性。但是除此之外，昆曲元素成了一个特别闲置的点缀。同样利用“游园惊梦”的典故作为故事背景的《我的美丽与哀愁》，就显得略胜一筹。
但是话说回来，兼任美术师的杨凡，在一年八个月的制作周期中，为这部影片每个近乎完美的镜头肯定付出了不少心血。大至荣府的大院，小至荣兰家里的每个家什、物品，都精细为之。影片的主色调是温暖的橙色，宫泽理惠的造型尽显雍容华贵，昆曲的扮相也毫不含糊，影片末尾处，荣兰家里黄色的树叶也拍出了非常好的效果。这是一部美的影片。不只是画面的富丽，还有感情的隽永。翠花与荣兰的暧昧感情透露出朦胧美；二管家对翠花的执着感情折射出忠贞美；荣兰与刑志刚冲动的感情衬托出阳刚美。这些美，与《牡丹亭》华美的爱情故事交相辉映。
影片似乎力图挖掘荣兰作为一个独立女性的女权精神，但是她的报国意图，先是因为翠花的到来，被生活所累；又因为刑志刚的加入，被肉体所累。但是这一点也并没有更深入的探究，而是嘎然而止的结束在缱绻的回忆中。
昆曲的优美唱腔是这部影片的又一大看点。《我的美丽与哀愁》中没有很好的展现，但是这部影片用十足的篇幅，把王奉梅、杨娟等昆曲名角的演唱糅杂其中。电影另外的配乐，由伦永亮作曲。影片中，特别是衬托荣兰的生活状况的时候的，都很精细的利用了配乐。当她表达报国之情的时候，配以严肃的音乐；当她与刑志刚陷入爱情之后，则用了颓靡感觉的音乐。
宫泽理惠扮演的翠花，柔媚十足。王祖贤硬朗和温柔的两面，是塑造荣兰这个角色的关键。至于吴彦祖，则俨然一副男花瓶的姿态，并且导演也没有深入挖掘这个人物的可能性。
三、向禁忌挑战
《肉》1968《蔷薇的葬礼》1969《神父》1994《罪孽天使》1994《东宫西宫》1996《河流》1997《美丽拳王》2003《色情电影院》2003《不良教育》2004《热带病》2004常用外文片名：Flesh导演：保罗·莫里西（Paul Morrissey）编剧：保罗·莫里西（Paul Morrissey）演员：（Joe Dallesandro